Q1 您的作品《起霸·营造》的创作灵感源自哪里？

       项祎 艺术家

       《起霸·营造》的创作灵感源自于戏曲表演中的“起霸”，这是中国戏曲中的一种程式化动作，用以描绘楚霸王项羽在垓下之战前起兵勇猛的风度与气概。在我的作品中，这一英勇风姿被凝固为一张霸王脸谱，通过运用数字化技术进行艺术创作，并结合铸铁工艺进行精细化塑造，使戏曲脸谱的神韵与力量得以展现得淋漓尽致；而木雕结构的冠须则借鉴古代建筑美学，以木榫卯工艺巧妙拼接，形成材质与文化的双重对话。此作不仅是技艺的传承与革新，更是数字时代下艺术生命力的极致展现，证明了艺术与科技融合能激发无限创意与可能。

       Q2 在创作过程中，您如何将传统工艺与现代数字化技术相结合？

       项祎 艺术家

       在《起霸·营造》的创作过程中，我将传统工艺与现代数字化技术紧密融合。例如，我借助AI深度学习技术，以“脸谱”为原型，深入研究戏曲脸谱的色彩、线条、象征意义，以及古代建筑的构造、装饰与材料运用，将戏曲脸谱元素抽象化，融入现代设计之中。同时，也在古代建筑美学框架内，融入现代线条与形状，以创造独特风格。基于惠普Z系列Z4G5 AI工作站，使用生成式AI技术，可在1分钟之内自动生成多幅融合戏曲脸谱精髓与古代建筑美学精髓的设计作品。相比以往耗时数日，广泛搜集戏曲脸谱与古代亭台楼阁的详尽文本、图像乃至视频资料，再经过繁复的整理与创作，如今的效率提升堪称质的飞跃，不仅极大地加速了设计流程，更激发了无限创意的火花。

       Q3 惠普Z系列Z4G5 AI工作站在您的创作过程中扮演了怎样的角色？

       项祎 艺术家

       惠普Z系列Z4G5 AI工作站在我的创作过程中发挥了不可或缺的作用。凭借其卓越的计算性能和专业级的图形处理能力，为艺术与技术的深度融合提供了坚实的支撑。在惠普Z系列Z4G5 AI工作站的助力下，艺术家们的工作效率得到了革命性的提升，过去那些耗时数小时的AI生成任务，现在只需数分钟便可完成，显著加速了整个设计流程，让创意实现的每一步都更加流畅和高效。此外，在3D建模和渲染方面，惠普Z系列Z4G5 AI工作站能够快速处理复杂的几何形状和纹理细节，极大地提升了设计效率，缩短了设计周期，让我们能够更快地将创意转化为实际作品。

       Q4 您如何评价AI技术在艺术创作中的应用？

       项祎 艺术家

       AI技术在艺术创作中的应用如同一颗冉冉升起的新星，为艺术家们提供了新的创作思路和工具。它分析了丰富的艺术作品和设计元素，能够快速产出多种设计方案，既蕴含了传统美学的精华，又融合了现代审美的创新，实现了传统与现代的和谐共生。通过AI技术，艺术家们能够更高效地探索创意，突破传统手工技艺的限制，让艺术创作在科技的滋养下绽放出更加绚烂的光彩。在《起霸·营造》的创作中，AI技术不仅加速了设计流程，还激发了无限创意，使作品更具时代感和表现力。

       Q5 在制作过程中，虚拟仿真技术如何帮助您实现作品的完美呈现？

       项祎 艺术家

       在《起霸·营造》的制作过程中，虚拟仿真技术发挥了关键作用。铸铁与木雕的融合堪称技术考验，铸铁铸造需精准温控与材料配比，木雕艺术则仰赖匠人之心与对木材特性的洞悉。在铸造环节，我们精心设计了铸铁件，并运用了精湛的铸造工艺，确保了作品的高质量。依托惠普Z系列Z4G5 AI工作站的高性能计算，铸造流程得以精准模拟，预测可能出现的问题，并提前制定解决方案。同时，在木雕部分的精细加工中，该工作站进行了详细的规划和设计，确保了各个部件的精确配合和完美呈现。最终，《起霸·营造》完美呈现在观众面前，展现了力量与美感的完美结合。

       Q6 您对未来艺术与科技的融合有哪些展望？

       项祎 艺术家

       未来，艺术与科技的融合将开启更多的可能性。通过AI技术、虚拟仿真和数控加工等前沿技术，艺术家们能够突破传统工艺的限制，创造出更具创新性和表现力的作品。我相信，这种融合不仅能为传统艺术注入新的生命力，还能推动艺术创作向更深层次的探索。随着技术的不断进步，艺术与科技的结合将更加紧密，为观众带来更加震撼和独特的艺术体验。我期待在未来的创作中，继续探索这种融合的无限可能，让艺术在数字时代焕发新的光彩。